私が「木版画」をやり出したのは15年前、63歳の時だった。リタイヤしたら色んな事を楽しみたいと考えていたから、ハイキングクラブ、男の料理教室、スケッチクラブ、さいたま市シニア大学の入会、新しい資格習得など積極的にアプローチした。その中の一つが「木版画」である。
スケッチはリタイヤ前から見よう見まねで描いていたが、美術館で見た木版画の温かさと木を彫る音が私を魅了した。といえ全くの素人なので、近くの南浦和コープ教室に通うことにした。
講師は小林喜巳子先生、1929年生れの80歳、東京芸大で油絵科を卒業、途中から木版画に進まれ50年になる。基本的道具を先生にそろえてもらい説明を受ける。作りたい絵を先生に見てもらい下絵の構成、色の使い方の指導を受けた。私は「山」をテーマに取り組みだした。また先輩の作品を見たり、聞いたり、美術館に通ったりしながらがむしゃらに作成した。そのうち「山」ばかりでなく「自然」、「人物」など彫る対象が拡大していった。
2014年3月末でリタイヤされたので、次に私は2015年1月喫茶ギャラリーで開催された安本秀を先生の作品展を見に行き、その場で教えて欲しいと懇願し了解を得た。
安本先生は米軍基地でも教えたり作品を売ったりするプロの木版画作家で、マンツーマンでの授業だった。お互い都合良い日を決めて私は南浦和に出かけた。先生は点画のような彫り、重ねあうデザインと色、グラデーションなどを駆使した作品で私には魅力的だった。また彫刻刀の研磨や版画紙の湿らし方などの技術を教えてくれた。私の作品は小林先生の時とがらりと変わった。
しかし、ほかの習い事なども忙しくなり、結局１年半で安本教室を離れることになったが、安本先生の教えは今も私の基本になっている。